3个时尚法则让你越来越美
时尚圈有一大批造梦者,我们经常接触到的莫过于模特、摄影师、服装设计师,但我今天想和大家介绍的,却是经常藏在光鲜靓丽下的
与设计师不同的是,混迹名利场的stylist们,工作是充分发挥创造力,为明星、模特、演员们设计出一眼就能够抓人眼球的造型。
一个好的造型师,总能敏锐地捕捉到时代的情绪,对审美、时尚、文化、时代进行理解与剖析,创造出这个时代最鲜活、最有标志性的作品。
今天就和大家分享几位圈内著名的造型师,让我们一起来看看她们的审美观和穿衣观~
作为一个优秀的造型师,她总能挖掘出客户身上的闪光点,她曾在采访中说过:我希望我的客户能有自己的显著特点,我不喜欢人们只是去挑选最新款的衣服,那不是最适合你的风格。
根据不同人的风格特点而打造量身定制的造型这一观点,一直贯穿她职业生涯的始终。
她的时尚观也与近年vintage风潮的兴起不谋而合,她认为:“时尚的重点永远是选择适合自己的单品,就算这件单品已经过时,但是碰到气场相契合的人,一样能够碰撞出博人眼球的时尚效果。”
也许已经看透了时尚圈的华丽梦幻,她和大多数时尚从业者一样,更愿意以一种放松简单的姿势来定义自己的风格。
中性风的着装,是她的心头好。利落的裁剪、宽松的廓形、简单又雅致的配色修饰出她的干练与修养。
来自于英国的kate phelan,可谓是时尚界最具影响力的女人之一。她有着英国《Vouge》10年编辑、造型师的履历,同时也兼任着快消品牌Topshop的的创意总监。
在圈内纵横多年的她,也打造出许多令人惊鸿一瞥的造型。包括Nick Knight、Piggott、以及大家的女神kate moss。
她的作品也带着浓浓的叛逆气味,将最新的潮流单品与vintage混搭,比如今年火出圈的prada短裙搭配做旧皮衣、以及致敬Yves Saint Laurent的吸烟套装,有一种惊艳时光的震撼魅力。
回归到kate phelan本身的时尚观,常年从事创意工作的她,谈及自己经常会从旅行、漂亮的照片、摄影以及艺术中获取灵感,投入到自己的创作工作之中。
当被问及自己的穿衣观时,她这样答到:我不太重视穿搭的诀窍,因为我知道自己喜欢什么、需要什么。我会投资一些很好的手提包、鞋子和外套,我也很喜欢用TOPSHOP牛仔裤与Celine平底鞋混搭。
许多一线设计师、创意总监一直在了解规则、忘却规则之间游离,因为他们知道技巧不是一种公式,而是一种工具,甚至为了自由也可以抛弃的工具。
来自于俄罗斯的造型师anyaziourova,最初是香港《VOUGE》的时尚总监,在任职4年之搬到俄罗斯担任《Tatler》的杂志时装总监。
拥有东西方时尚背景的anyaziourova,总能拿捏住疯狂与涵蓄之间的度,她自己也曾在采访中多次袒露,她不会在选择服装时有过多疯狂冒险的举动。
她喜欢通过各种秀场寻找灵感,从各式各样的设计师所打造的乌托邦中,理解服装的褶皱、色彩、面料,从中给到她一些突破以及创新思路。
作为一个经常活跃在各大社交网络上的造型师,她用“放松”来归纳自己的时尚观。她这样说道:“我认为我的风格比任何东西都更轻松,我喜欢将gap与topshop混搭,我也离不开我的运动鞋。”
所以总能从她的穿搭中,有一种“竟然还可以这样穿”的惊奇感。正是这种敢于穿、敢于做自己的态度,令她总能保持自己鲜明的风格。
“放松穿衣”这个理念,从90年代开始就一直被各大时尚icon们所印证,她们穿着自己最喜爱的衣服,精彩的绽放着自己的人生。
一件好的作品、一个深远的时尚态度总能击破时空、留下跨时代的唤醒与启发意义。
造型中Michaela眯着眼,上身穿着Christian Lacroix 的高级定制,下身却搭配了一条牛仔裤,这与当时《VOUGE》的风格背道而驰,也一举终结了华丽夸张的80年代,走向充满希冀与平易近人的90年代。
当时刚刚执掌《VOUGE》的Anna wintour对这张照片的使用做下了最后的拍板,她认为,时尚界的想法、风格、诠释方式,都在转变,是时候做一些新的尝试与创新了。
当从当下反观过去,似乎也能得到那么些经验,每个时代都有自己最鲜活最标志的面孔,但那么多造型师、时尚icon们以身作则的传递着一种,即使与主流审美背离,也要遵从自己喜好的道理~